venerdì 28 giugno 2019

PONTE MORANDI * SU ALPHA C’È COPPE, L’UOMO CHE L’HA DEMOLITO


Arriva su Alpha domenica 30 giugno alle ore 13,20 "Mr Dinamite", il primo programma dedicato alle esplosioni. Torri, palazzi, acquedotti, ponti, campanili, eco-mostri con Danilo Coppe, che venerdì 28 giugno ha diretto la demolizione del ponte Morandi a Genova.

 

Danilo Coppe è geominerario e massimo esperto in Italia in esplosivistica. Nella sua carriera, Coppe ha diretto più di 700 demolizioni; al suo attivo ci sono anche decine di tonnellate di dinamite manipolata e una fama internazionale che gli è valsa il soprannome di "Mister Dinamite".

I suoi botti controllati hanno anche aperto gallerie, scavato trincee per gasdotti, messo in sicurezza montagne che franavano, riattivato pozzi. Perché, come lui ama dire, " non esiste problema tecnico che non possa essere risolto con un'adeguata carica esplosiva".

Nel corso delle otto esclusive puntate ad alta carica spettacolare, Danilo Coppe si racconterà senza filtri e, con il suo team si misurera' in imprese esplosive, in bilico tra certezze scientifiche e l'imprevedibilità del rischio.

Dalla richiesta d'intervento al sopralluogo, dalla definizione del piano d'azione fino alla demolizione vera e propria. E ancora... dal momento che il protagonista e i suoi collaboratori non si occupano solo di esplosioni controllate, ma svolgono anche indagini investigative, consulenze e, nel caso di Coppe, attività didattica. In ogni puntata ci saranno anche momenti dedicati a queste attività.

Nelle prime due puntate in onda domenica 30 giugno, il pubblico di Alpha vedrà Danilo Coppe alle prese con l'abbattimento di una torre piezometrica posta proprio nel cuore di un centro abitato. Un'impresa tutt'altro che semplice per Mr Dinamite, che dovrà dimostrare competenza, sangue freddo e soprattutto una precisione chirurgica. Mr Dinamite e il suo team saranno anche impegnati in una difficile bonifica di un pozzo domestico, all'interno del quale potrebbero nascondersi dei veri e propri tesori o delle sorprese esplosive. La squadra di Danilo Coppe si occuperà anche della demolizione controllata di una vecchia ciminiera : un colosso di ben 42 metri di mattoni e cemento che gli creerà non pochi grattacapi. Mr.Dinamite è una produzione Pink Flamingo per Explora HD.

News e informazioni su tutti i programmi di Alpha sono disponibili su www.alpha59.it, il sito ufficiale del canale. 


COBALTO CON «TOMMY È LA STAR»

Potente, diretto, elettrico. "Tommy è la star"  è il secondo singolo dei COBALTO, band indie biellese.

I Cobalto continuano il percorso iniziato con il primo singolo "Fuorigioco", bandendo dalla loro musica tutto ciò che non è "strumento vero".

Tommy è la star è un brano costruito tra riff di chitarra Wha e sonorità tipiche degli anni 70, che rimarcano l'identità della band e delineano un progetto in netta controtendenza con i suoni modaioli del momento.

I COBALTO, con questo brano, confermano di occupare un proprio spazio, definito e ben identificabile, nel contesto della scena indie attuale. 

La canzone racconta la storia di due ragazzi come tanti, vissuta fra mille ostacoli e difficoltà: Tommy è un musicista squattrinato, Giulia serve da bere al bar dove lui si esibisce. Grazie alla fantasia ed all'immaginazione i due riescono a evadere temporaneamente dalla realtà, a sognare un futuro diverso e a provare ad essere felici insieme. Ma i sogni, si sa, finiscono all'alba.

 

https://www.instagram.com/cobalto_laband/

giovedì 27 giugno 2019

LIAM GALLAGHER, IL NUOVO ALBUM: «WHY ME? WHY NOT»

"Why Me? Why Not.", il secondo album di Liam Gallagher è tra i più attesi dell'anno e la pubblicazione è prevista il prossimo 20 settembre su etichetta Warner Records. Il nuovo progetto è anticipato dal singolo "Shockwave".

 

Su 'Why Me? Why Not.' Liam promette: "Volevo che questo mio secondo disco fosse superiore a quello precedente. Sarà un album migliore di "As You Were" e questo la dice lunga, perché è stato un disco epico, no?!"

 

Il primo singolo 'Shockwave' è stato molto acclamato. Ha debuttato in vetta delle classifiche dei vinili e alla Trending Chart, sottolineando ancora una volta lo status di rock star mondiale di Liam in grado di attirare sempre nuove leve di fan. Sabato 29 giugno sarà, inoltre, sul celebre palco piramidale di Glastonbury per una performance epica (per poi far ritorno in Italia, a Barolo, per il festival Collisioni il 4 luglio).

 

Liam ha annunciato, inoltre, una nuova traccia 'The River', un brano potente e viscerale con un riff che rimanda ai Led Zeppelin e all'energia tipica della corrente musicale Madchester, rimanendo sempre moderno e contemporaneo. "The River" colpisce al primo ascolto, la voce di Liam è potente e canta incitando la generazione contemporanea a combattere per il cambiamento. La sua attitudine anarchica critica i capisaldi del mondo dell'establishment, dai politici che puntano solo ad arricchirsi alle celebrità prive di qualunque spessore.

Il brano è stato co-scritto da Liam assieme al produttore Andrew Wyatt (co-autore, fra gli altri, anche del brano "Shallow" del film "A Star is Born"), con cui l'artista di Manchester aveva già collaborato nel precedente album 'As You Were'.

 

 

Sia "The River" che "Shockwave" sono disponibili per il download per i fan che pre-ordinano il disco 'Why Me? Why Not.' (visitare il sito https://store.liamgallagher.com/uk/). L'album sarà disponibile in formato fisico CD e vinile e in formato digitale (download e streaming). Verrà reso disponibile anche un pacchetto speciale D2C che include una versione deluxe del disco, un vinile 'sun yellow' e un formato da 12" che include tre bonus track e una demo esclusiva. Tutti i formati presentano il booklet rilegato. Liam ha rivelato oggi, inoltre, la copertina di Why Me? Why Not.' che include un ritratto del fotografo Tom Beard.

 

Liam porterà il disco in giro per l'Europa e l'Inghilterra con un tour di 23 date: dalla O2 Arena di Londra alla MEN Arena di Manchester. L'enorme richiesta di biglietti ha da sempre contraddistinto i tour solisti di Liam (basti pensare ai 100,000 biglietti venduti in una mattinata per il precedente tour in UK o ai 40,000 venduti in una manciata di minuti per il suo concerto al Finsbury Park).

 

Liam Gallagher torna in concerto in Italia con due attesissimi concerti il 15 febbraio 2020 a Roma (Palazzo dello Sport) e il 16 a Milano (Mediolanum Forum).

 

 

 

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MORGAN SFRATTATO MA PREMIATO ALLA CARRIERA

Manca poco alla 15a edizione del Premio Bindi. Dal 5 al 7 luglio a Santa Margherita Ligure (GE) ritornerà infatti il fascino di una delle rassegne musicali più prestigiose della musica italiana, per tre serate che omaggeranno passato, presente e futuro della canzone d'autore.

5 luglio

La prima serata del festival vedrà esibirsi presso l'Acoustic Stage (ore 21.30) i Cartabianca, duo vincitore del concorso Non è mica da questi particolari che si giudica un cantautore, e Agnese Valle, vincitrice del Premio Mario Panseri 2018. Agnese Valle si esibirà con la partecipazione di Pino Marino, coautore del brano vincitore del Premio Panseri, "Come la punta del mio dito". Conduce la serata Enrico Deregibus. Inoltre verrà presentato il volume "I ragazzi che…", raccolta di riflessioni, poesie e disegni realizzati da persone con disabilità del Centro Anffas Villa Gimelli. Il libro è a cura dei servizi bibliotecari del Comune di S. Margherita Ligure.

6 luglio

La seconda giornata del Premio Bindi inizierà alle 18 con la prima esibizione degli otto finalisti di questa edizione: (in ordine alfabetico) Daniele Aliperti, Lamine, Leanò, Francesco Lettieri, Nevruz, Sale, Micaela Tempesta eIl Terzo Istante. In serata sarà la volta della seconda esibizione. Conduce la serata Massimo Cotto.

La giuria sarà composta da: Massimo Poggini (giornalista/direttore Spettakolo.it), presidente di giuria, Roberta Balzotti (Rai), Claudio Cabona (giornalista), Daniela Cappelletti (Radio Italia), Armando Corsi (musicista), Massimo Cotto (autore/conduttore), Gaetano d'Aponte (Premio Bianca d'Aponte), Daniela Esposito (ufficio stampa), Guido Festinese (critico musicale), Riccardo Loda (Warner Chappell italiana), Elisabetta Malantrucco (RadioRai), Lucia Marchiò (Repubblica), Marco Mori (AudioCoop), Francesco Paracchini (L'Isola che non c'era), Ezio Poli (L'Isola ritrovata).

Sempre sabato verrà assegnato il Premio Bindi New Generation. Quest'anno sarà premiato VENERUS, una delle nuove proposte più interessanti dello scenario musicale indipendente. Con il debut EP A Che Punto È La Notte (Asian Fake), una delle sorprese discografiche dello scorso anno, e il recente EP Love Anthem, l'artista milanese ha conquistato pubblico e critica.

7 luglio

Quest'anno la serata conclusiva sarà dedicata a Fabrizio De André, uno dei cantautori fondamentali e più iconici della storia della musica italiana.

Presso l'Acoustic Stage alle 18.30 ci sarà il consueto happening pomeridiano condotto da Enrico Deregibus. In programma la live performance del vincitore del Premio Bindi 2019. Successivamente il pubblico incontrerà il cantautore Federico Sirianni e potrà assistere alla presentazione del libro "Il pianeta della musica", insieme all'autore Franco Mussida, e "Massimo Riva Vive!", con l'intervento degli autori Massimo Poggini e Claudia Riva e l'introduzione di Elisabetta Malantrucco.

Alle 21.30 ci si sposterà all'Anfiteatro Bindi, con le esibizioni di Federico Sirianni, Morgan e The André, per una serata unica e imperdibile che ripercorrerà i capitoli della vita musicale di De Andrè. Morgan riceverà il Premio Bindi alla Carriera 2019: spazio anche a Franco Mussida, vincitore del Premio Bindi Artigianato della Canzone 2019. Conduce la serata Massimo Cotto.

Il Premio Bindi è una vetrina musicale per gli artisti emergenti, un happening per la promozione di progetti di qualità, un'occasione per le nuove realtà musicali di confrontarsi su un palco prestigioso, davanti ad una giuria di esperti e di addetti ai lavori: tre serate con ospiti di prestigio, a significare la continuità artistica tra artisti affermati e cantautori in rampa di lancio. Il Premio Bindi, dedicato al mai dimenticato Umberto Bindi e con la direzione artistica di Zibba, è da sempre una realtà di incontro, di scambio e di crescita artistica, esaltata da giurati di assoluta qualità, provenienti dal mondo dell'industria musicale italiana.

"Il Premio Bindi non è soltanto un appuntamento fisso dell'estate di Santa Margherita Ligure: si è consolidato nel panorama della musica cantautorale italiana diventando un punto di riferimento per tanti giovani artisti. Ed è tuttora un piccolo grande contributo per tener vivo il ricordo di Umberto Bindi, un uomo gentile, buono e un grande artista" (Paolo Donadoni, sindaco di Santa Margherita Ligure)

Il palco del Bindi ha ospitato negli anni grandi nomi della musica italiana come Gino Paoli, Mauro Pagani, Antonella Ruggiero, Eugenio Finardi, Morgan, Niccolò Fabi, Andrea Mirò, Frankie Hi NRG, Cristina Donà, Francesco Baccini, Pacifico, Paolo Jannacci, Alberto Fortis, Fausto Mesolella, Avion Travel, Vittorio De Scalzi, Maurizio Lauzi, Carlo Fava, Massimo Bubola, Quintorigo, Renzo Rubino, Enzo Iacchetti, Filippo Graziani, Cristina Donà, Mario Venuti, Izi.

Il Premio Bindi è sostenuto dal contributo del Comune di Santa Margherita Ligure, della Regione Liguria e della SIAE – Società Italiana degli Autori ed Editori.

MainPartner: Warner Chappell Music Italiana.

Partner: ILive Music, NuovoImaie, Platonica, Astarte Agency, UnipolSai Annichiarico Assicurazioni, Targa Quirici, Storti Strumenti Musicali, Spettakolo.it, TWebNews, Radio Aldebaran

Per maggiori informazioni: www.premiobindi.cominfo@premiobindi.com

I PIEMONTESI THE JAB CON «BIANCA»

Venerdì 5 luglio esce "BIANCA", il nuovo singolo del duo piemontese THE JAB!

Già disponibile in pre-save su Spotify (thejab.lnk.to/Bianca_Pre), il brano anticipa l'uscita del loro primo album d'inediti.

 

«Bianca" è la prima canzone che abbiamo scritto con la formazione attuale racconta il cantante e chitarrista Alessandro De Santis Parla di un sentimento, scaturito da un incontro fortuito con una ragazza (chiamata Bianca, appunto) e descrive in chiave ironica l'impossibilità di farla uscire dalla mia testa».

 

Il brano è scritto, composto e prodotto da Alessandro De Santis e Mario Francese, mixato da Raffaele "Raffa" Stefani (Fm studio - Monza) e masterizzato da Andrea De Bernardi (Eleven Mastering).

 

I The Jab sono Alessandro De Santis (voce, chitarra) e Mario Francese (tastiere, producer). La prima formazione della band nasce a Ivrea nel novembre del 2013, fondata da Alessandro. Mario entra a far parte della band 3 anni più tardi.  Dopo un esordio nei locali e nei festival del torinese, i The Jab pubblicano "Regina", loro primo singolo che riscuote un discreto successo e porta la band alla vittoria del LigaRockParkContest e alla conseguente apertura del concerto di Luciano Ligabue al parco di Monza (Liga Rock Park) nel settembre 2016. Dopo la pubblicazione di un altro singolo e un'intensa attività live, nell'aprile 2017 il gruppo, allora composto da 5 elementi, si scioglie. Il progetto The Jab rimane in mano ad Alessandro e Mario. A settembre, dello stesso anno, la band viene chiamata ai provini di Amici di Maria De Filippi, supera i primi step e riesce ad aggiudicarsi un posto nella scuola. Dopo l'esperienza televisiva, i The Jab pubblicano i singoli "Costenzo", "Vaniglia" e "Lei", che ad oggi contano oltre 500.000 streaming su Spotify e diversi inserimenti in playlist editoriali. A marzo 2019 aprono il concerto di Irama al Teatro della Concordia di Venaria Reale. Attualmente i THE JAB sono impegnati con la pubblicazione del loro disco d'esordio, di prossima uscita.

 

RUSTICI E D'AGOSTINO CONTRO IL MONDO MALVAGIO

Domani, venerdì 28 giugno, esce "FOR THE BEAUTY OF THIS WICKED WORLD" (Corrado Rustici/A-train entertainment), l'album che segna la collaborazione tra il chitarrista e produttore musicale CORRADO RUSTICI e il chitarrista PEPPINO D'AGOSTINO, per la prima volta insieme in un progetto artistico. Il disco è disponibile nei negozi tradizionali, in digital download e sulle principali piattaforme streaming.

Prodotto da Corrado Rustici, "FOR THE BEAUTY OF THIS WICKED WORLD" nasce dall'incontro degli universi artistici di due virtuosi della chitarra che, pur appartenendo a contesti musicali differenti, condividono radici culturali, intuizioni compositive e prospettive sonore. Il risultato è quello di un album composto da 7 brani che si aprono a orizzonti musicali che spaziano dal rock progressivo alla musica ambient, dal jazz all'elettronica.

 

«Fra la melodia più sublime e la libertà da tutte le melodie, c'è un abisso che ogni musicista serio deve attraversare – afferma Corrado Rustici – Per me, questa è stata la direttiva alla base del progetto. Una delle nostre premesse è stata quella di non basare il lavoro su quello che già apparteneva al nostro lessico musicale, ma di usare quest'occasione per aprirci ad orizzonti che non appartenevano necessariamente a nessuno dei due».

 

«Questa nostra collaborazione è nata in maniera molto organica – prosegue Peppino D'Agostino – "For the Beauty of this Wicked World" rappresenta l'incontro di due menti provenienti da mondi diversi, due compositori assorbiti dall'idea di scrivere insieme e fare scaturire possibilmente qualcosa di nuovo, toccante e musicalmente rilevante».

"FOR THE BEAUTY OF THIS WICKED WORLD" è più di un semplice album strumentale: contiene due brani con testi scritti e cantati da Corrado Rustici, la title-track "For The Beauty Of This Wicked World" e "For The Knife of Love". Entrambe le canzoni affrontano tematiche legate all'esistenza dell'uomo e alla crisi che l'ha reso incapace di sentimenti come la tolleranza, l'empatia e il rispetto. La foto di copertina dell'album, scattata da Olivier Jobard, rappresenta un invito a superare le complessità, le ingiustizie e le contraddizioni della vita attraverso l'immaginazione e la creatività.

A proposito del progetto, Zucchero Sugar Fornaciari, di cui Corrado Rustici ha prodotto 8 album in 17 anni di collaborazione, ha detto che «È un disco importante» in cui i due chitarristi e compositori han messo «l'anima e il cuore completamente a nudo: liberi. Suoni, fraseggi, voli che si inseguono, duelli, armonie e melodie nuove mai scontate, corse, salti, guerra di note e note di pace».

Questa la tracklist dell'album: "Oumuamua", "The knife of love", "XXVI – 118/120", "For the beauty of this wicked world", "3-2-1... A tribute...", "Ice sculptures", "Ocean planets".

Originario di Napoli, CORRADO RUSTICI si divide da sempre tra la carriera di musicista e quella di produttore. Destreggiandosi tra chitarra e studio di registrazione, Rustici è diventato uno dei produttori più apprezzati nel mondo, nonché l'uomo che ha saputo portare il sound e l'approccio americano nel mercato discografico italiano. Ha lavorato con nomi del calibro di Herbie Hancock, Whitney Houston, Aretha Franklin, George Benson ed Elton John, ed è stato produttore per artisti come Zucchero, Francesco De Gregori, Ligabue, Claudio Baglioni, Elisa, Andrea Bocelli, Negramaro e Francesco Renga, contribuendo alla vendita di più di 20 milioni di dischi. Parallelamente, oltre a essere stato il fondatore di due band rock prog italiane diventate poi leggenda, i Cervello e i Nova, ha pubblicato anche 3 dischi da solista (2 in studio e 1 live).

 

Nato a Messina, PEPPINO D'AGOSTINO ha ricevuto riconoscimenti internazionali come chitarrista sin da quando si è trasferito in America nel 1985. Si è esibito in 31 Nazioni, condividendo il palco con artisti del calibro di Tommy Emmanuel, Leo Kottke, Martin Taylor e Sergio Assad. Il suo album "Every Step of the Way" (2002) è stato premiato con la medaglia di bronzo come "Miglior Album Acustico Di Tutti I Tempi" dalla rivista Acoustic Guitar Magazine. Nel 2007 i lettori della rivista musicale Guitar Player lo hanno votato come "Miglior Chitarrista Acustico" e nel 2017 è entrato nella classifica dei 50 chitarristi più importanti mai esistiti. Ha pubblicato 18 album di cui l'ultimo è "Penumbra", uscito nel 2014.

 


mercoledì 26 giugno 2019

ELYA, NUOVE DATE PER IL TOUR

 Si aggiungono nuove date a

"ELYA TOUR – SECONDA PARTE"

3 luglio - Desenzano (BS) - Notte Bianca

6 luglio - Chioggia (VE) - Festival Show

13 Luglio - Torino - Salva Il Mondo Festival

27 Luglio - Borno (BS) - Bottega 1892          

28 Luglio - Marone (BS) - Lido Mad Hops

 

in radio il nuovo singolo

"TI VERSO IL CUORE"

 

ONLINE ANCHE IL VIDEOCLIP UFFICIALE

www.youtube.com/watch?v=t9_-WZSN6cs

 

 

Si aggiungono nuove date all' "ELYA TOUR – SECONDA PARTE", il tour estivo di ELYA, in cui il cantautore presenta i brani estratti dal suo omonimo album d'esordio disponibile nei negozi e su tutte le piattaforme digitali (K1 Records/Warner).

 

I nuovi appuntamenti sono: il 3 luglio a Desenzano (BS) in occasione della "Notte Bianca", il 6 luglio a Chioggia (VE) nell'ambito di "Festival Show" all'Isola dell'Unione, il 13 Luglio a Torino al "Salva Il Mondo Festival", il 27 Luglio a Borno (BS) alla "Bottega 1892", il 28 Luglio a Marone (BS) al "Lido Mad Hops". Questi live si aggiungono ai quello già annunciato del 29 Giugno al "Tnt Club" di Milano.

 

Inoltre, è in radio il nuovo singolo "TI VERSO IL CUORE", che ELYA descrive così: «Il caos notturno, i neon, i locali, la puzza di fumo, la città e i suoi ritmi, nasce in questo contesto "Ti verso il cuore". Evitavo la solitudine, affamato di esperienze che non mi appartenevano. Anche in piena notte, ricordo che mi divertivo a passeggiare tra i viali illuminati di Milano. "Ti verso il cuore" è la volontà di offrirsi e offrire tutto alla vita, alle sue relazioni, alle sue strade».

 

Online anche il video ufficiale del brano, girato da Luca Donazzan. È possibile vedere il videoclip al seguente link: www.youtube.com/watch?v=t9_-WZSN6cs.

 

Progetto versatile ed eterogeneo, l'album "ELYA" è composto da 13 brani tutti scritti e prodotti dallo stesso artista. È anche un album maturo e "artigianale", in cui Elya si è messo in gioco in prima persona. 

 

Questa la tracklist: "Cosa ti farei", "Ti verso il cuore", "Vorrei sentirci litigare" "Notturno Ino", "L'ho fatto per te", "Indivisibili", "Preludio Ypn", "Una ragazza così", "Niente", "La cura che oggi ci va", "Un altro Brandy", "Periferie annoiate", "Norimberga".

 

Elya è un giovane cantautore originario di Monselice (PD). Fondatore e leader della band "Attika", che viene selezionata nel 2012 da MTV NEW GENERATION con il brano "Non arrenderti" e il cui videoclip (regia Marco Donazzan - Luca Donazzan) è stato finalista dell'Identità Film Festival presieduto da Irene Pivetti e proiettato al cinema Trevi. Il singolo è stato trasmesso da importanti emittenti radiofoniche (Radio Deejay) e televisive (TG1). Particolarmente significativa è stata la partecipazione al "Human Right's Tour", in collaborazione con Amnesty International, in cui la band ha condiviso il palco con artisti come Enrico Ruggeri, Eugenio Finardi e Chiara Canzian. Il secondo singolo estratto dall'album di debutto "Verde", con la produzione artistica di Roberto Visentin, vince il Festival Show (2013), dove la band durante il tour affianca artisti di calibro nazionale e internazionale come Max Pezzali, Arisa, Nomadi, Max Gazze', Simona Molinari, Serebro, Elen Levon. Nel 2016 Elya intraprende un percorso solista. Dopo la partecipazione a The Voice of Italy nel 2016, duetta con Max Pezzali sul palco di Piazzola sul Brenta (PD) durante il "Max Tour", cantando "L'universo tranne noi". Ad ottobre dello stesso anno pubblica il singolo "Evelyn", prodotto da Max Pezzali, Claudio Cecchetto, Pier Paolo Peroni e Davide Ferrario. Ad aprile 2017 esce il singolo "Che bella che sei", a luglio dello stesso anno il brano "Ho conosciuto Paolo", presentato al Pistoia Blues Festival dove Elya è stato opening act di Tom Odell. Il brano è stato trasmesso anche da RADIO 105. Il 30 Maggio 2018 è premiato dalla SIAE e dalla Nazionale Italiana Cantanti, durante la partita del cuore presso lo Stadio Luigi Ferraris di Genova, come "Artista emergente dell'anno". Per la realizzazione di questo suo nuovo progetto collabora alla produzione artistica con Roberto Visentin e al mixaggio con Marco Zangirolami. Nel novembre del 2018 pubblica il suo album d'esordio "Elya" (K1 Records/Warner), accompagnato dall'uscita del singolo "Vorrei sentirci litigare". Dopo l'uscita del disco, presenta il progetto discografico con un tour nei club d'Italia.

 

NEK, «ALZA LA RADIO» È IL NUOVO SINGOLO

Da venerdì 28 giugno, "ALZA LA RADIO", il nuovo singolo di NEK Filippo Neviani estratto dal suo ultimo album di inediti "IL MIO GIOCO PREFERITO – parte prima" (distribuito da Warner Music Italy), arriverà in radio!

 

Scritto da Nek, Andrea Bonomo e Andrea Vigentini, "ALZA LA RADIO" è una dedica alla radio, la radio che è la compagna di tutti, che c'è sempre, che diverte, dà energia, rilassa e fa riflettere. Anche quando si è sommersi da stress, fretta e problemi la radio suona e c'è sempre.

 

Sempre da venerdì 28 giugno andrà online anche il video ufficiale del brano, diretto da Gaetano Morbioli per RUN Multimedia.

 

Si avvicina intanto sempre di più il 22 settembre, giorno in cui NEK Filippo Neviani tornerà in concerto con un imperdibile appuntamento all'Arena di Verona. Il live evento darà ufficialmente il via a "IL MIO GIOCO PREFERITO – European tour", un tour di oltre 30 date che da novembre farà tappa nelle grandi città europee e porterà Nek a suonare nei principali teatri di tutta Italia con un calendario di nuovi appuntamenti live fino al 2020.

Un'occasione per tutti i suoi fan italiani e europei per ascoltare dal vivo i brani del nuovo album e le hit che in oltre venticinque anni di carriera hanno conquistato il pubblico di tutto il mondo.

 

I biglietti per le date de "IL MIO GIOCO PREFERITO – European tour" sono disponibili disponibili su www.ticketone.it, nei punti vendita e nelle prevendite abituali (per info www.friendsandpartners.it).

 

Queste le date di "Il mio gioco preferito – European tour", prodotto e organizzato da Friends & Partners:

8 novembre – ROMA – Auditorium Parco della Musica

9 novembre – GROSSETO – Teatro Moderno

11 novembre – MILANO – Teatro degli Arcimboldi

12 novembre – FIRENZE – Tuscany Hall

14 novembre – VARESE – Teatro Openjob Metis

15 novembre – PIACENZA – Teatro Politeama

18 novembre – MÜNCHEN – TonHalle

20 novembre – ZURICH – VolksHaus

21 novembre – LUGANO – Palazzo dei Congressi

24 novembre – BIENNE – Kongress Haus

25 novembre – BRUXELLES – Cirque Royal

26 novembre – PARIS – Bataclan

30 novembre – LUXEMBOURG – Rockhal Club

1 dicembre – LONDON – Shepherd's Bush

2 dicembre – MADRID – Teatro Nuevo Apolo

6 dicembre – BRESCIA – Teatro Dis_Play

8 dicembre – SANREMO (IM) – Teatro Ariston

10 dicembre – BERGAMO – Teatro Creberg

11 dicembre – PARMA – Teatro Regio

14 dicembre – TORINO – Teatro Colosseo

17 dicembre – CREMONA – Teatro Ponchielli

19 dicembre – CESENA – Nuovo teatro Carisport

21 dicembre – MONTECATINI (PT) – Teatro Verdi

23 dicembre – GENOVA – Teatro Carlo Felice

11 gennaio – BOLOGNA – Europauditorium

14 gennaio – CATANZARO – Teatro Politeama

16 gennaio – CATANIA – Teatro Metropolitan

18 gennaio – PALERMO – Teatro Golden

20 gennaio – NAPOLI – Teatro Augusteo

22 gennaio – LECCE – Politeama Greco

23 gennaio – BARI – Teatro Team

 

 

Il nuovo album di inediti "IL MIO GIOCO PREFERITO – parte prima" (distribuito da Warner Music Italy), composto da sette tracce ed entrato direttamente ai vertici della classifica degli album più venduti della settimana, è il primo capitolo del nuovo progetto discografico di Nek.

Nei brani dell'album, l'artista si allontana dall'impronta elettronica del suo precedente album per andare, invece, all'essenzialità degli strumenti, creando un album fortemente "umano" e suonato.

 

Questa la tracklist di "IL MIO GIOCO PREFERITO – parte prima": "La storia del mondo", "Mi farò trovare pronto", "Alza la radio", "Cosa ci ha fatto l'amore", "Il mio gioco preferito", "Musica sotto le bombe", "Mi farò trovare pronto (Di fronte a te)" con Neri Marcorè.

 

www.nekweb.com

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martedì 25 giugno 2019

MARIAN TRAPASSI «FEMMINILE PLURALE» A ROMA

La cantautrice MARIAN TRAPASSI sarà tra le protagoniste di due appuntamenti tutti al femminile: giovedì 27 giugno si esibirà live all'Officina Pasolini di Roma in occasione della manifestazione Femminile Plurale ideata da Michele Monina e Tosca, domenica 30 giugno invece sarà al Lilith Festival 2019 della Musica d'Autrice di Genova.

 

Durante le due serate, all'insegna della creatività femminile, la cantautrice Marian Trapassi proporrà dal vivo "Blu", un brano contenuto nel suo ultimo disco, "Bianco", accompagnata da Antonio Magrini alla chitarra e Raffaele Kohler alla tromba.

 

"Femminile Plurale e la maratona del Lilith sono forse gli eventi più grandi organizzati fin'ora in cui ci saranno così tante cantautrici donne sullo stesso palco – racconta Marian Trapassi – Mi sento fiera di far parte di queste straordinarie occasioni e non vedo l'ora di incontrare così tante stimate colleghe. Sarà forse l'inizio di qualcosa di più grande da costruire insieme? Me lo auguro"

 

L'album "Bianco" è un racconto di storie universali, che parlano attraverso metafore della vita e delle sue sfaccettature, e personali, cioè di momenti molto intimi, in cui la cantautrice si racconta.

Con questo disco la cantautrice si distacca dai precedenti lavori e si impone con uno stile preciso e omogeneo, che va dal jazz, al blues, al folk, con 12 brani eleganti e raffinati negli arrangiamenti e nella scrittura. Musicalmente, l'album si ispira ai moderni chansonnier francesi e alle grandi cantautrici italiane e americane.

 

Marian Trapassi, siciliana d'origine e cittadina del mondo per scelta, si è ritagliata negli anni uno spazio importante nel panorama della musica italiana. Il suo album di esordio "Sogno Verde" esce nel 2002 e viene accolto con interesse ed entusiasmo dalla critica. Con il secondo album "Marian Trapassi" nel 2004 vince il Premio Ciampi come miglior artista emergente. Il suo terzo album "Vi chiamerò per nome" (2008) porta Luca De Gennaro a sostenere che Marian è "la migliore cantautrice italiana che non avete mai sentito nominare…qui ci troviamo di fronte a una cantautrice vera" (Rolling Stone). L'esperienza di Marian passa anche dalla contaminazione di territori non solo musicali: ne sono una testimonianza gli spettacoli "Vago e Torno" (2006) e "Vi Chiamerò per nome", già concept del suo terzo album, con il quale partecipa al FEST - Festival di arte Scenica di Siviglia (2009). In più occasioni partecipa al Mantova Music Festival (2007 – 2008) e al Salone del Libro di Torino (2009); collabora alla realizzazione dello spettacolo/tributo a Nick Drake "Le cose dietro il sole" (2006) e presta la sua voce per il progetto di Ashley Hutchings – Fairport Convention, "My land is your land" (2008). Alcuni anni di silenzio, nei quali scelte di vita e di percorso portano Marian anche lontano dall'Italia ma non dalla musica, sono stati utili, se non necessari, alla realizzazione del nuovo album: "Bellavita, l'arancia e altri viaggi", che viene pubblicato ad ottobre 2014 per AdesivaDiscografica con la produzione artistica di Paolo Iafelice ed è il risultato di un lavoro lungo un anno passato a Siviglia. Il disco ottiene ottime recensioni da parte della critica e si aggiudica la candidatura al premio Tenco 2015. A Febbraio 2016 Marian è protagonista di un radio tour a Madrid con interviste e contributi live in diverse emittenti spagnole, per la promozione in particolare di un brano inserito nell'album in lingua di castigliana. Da questo lavoro discografico nasce anche lo spettacolo di teatro canzone,"Bellavita e altri viaggi", con testi teatrali e regia di Alessandra Faiella, che è approdato anche sul palco dello Zelig, lo storico teatro di Milano dedicato alla comicità. Nell'ultimo anno Marian è stata coinvolta nel progetto "Vita da cantautrice: quattro artiste per un concerto", un tour che l'ha vista sul palco assieme a Roberta Carrieri, Sara Velardo e Pellegatta, per uno spettacolo in cui le quattro artiste hanno raccontato se stesse attraverso la propria musica.

 

MODÀ, ECCO IL NUOVO SINGOLO

Il 4 ottobre uscirà il nuovo album di inediti dei MODÀ, per Believe Music, che è stato anticipato dal singolo "Quel sorriso in volto"!

"Quel sorriso in volto" (Believe Music), in radio e disponibile in digital download e sulle principali piattaforme streaming, racconta una storia vera, dolce e amara allo stesso tempo, tradotta in musica da Kekko con il suo stile inconfondibile.

Da oggi, martedì 25 giugno, è online il video del nuovo singolo, per la regia di Matteo Alberti e Fabrizio De Matteis, produzione DoubleVision.Film (www.doublevision.film). Il video, che utilizza uno stile cinematografico, è stato girato nel deserto di Tabernas, nella Provincia di Almería in Andalusia, nella Spagna, conosciuto per aver ospitato i famosi "spaghetti western" di Sergio Leone. Lo stesso Kekko si è messo in gioco interpretando il protagonista di questa storia d'amore fuori dagli schemi insieme alla conduttrice svizzera Clarissa Tami.

Link al video https://www.youtube.com/watch?v=qvvnKGCmUDc

La band campione d'incassi, dopo due anni di pausa, ha annunciato l'arrivo del nuovo album e 6 live nei principali palasport d'Italia per un'anteprima del tour.

Di seguito le date nei palasport:

2 dicembre all'Unipol Arena di Bologna

4 dicembre al Mediolanum Forum di Assago (Milano)

7 dicembre al Brixia Forum di Brescia

8 dicembre al Pala Alpitour di Torino

11 dicembre al Mandela Forum di Firenze

14 dicembre al Palazzo dello Sport di Roma

 

Le prevendite sono disponibili sul circuito Ticketone e nei punti vendita abituali.

Il tour è prodotto e organizzato da Friends & Partners.

Radio 105 è la radio ufficiale del tour.

I Modà sono tra le band di maggior successo in Italia, con all'attivo 6 album e decine di hit. Si formano ufficialmente nel 2002 ed esplodono, dopo una lunga gavetta, nel 2011 con l'album "Viva i romantici", certificato Disco di Diamante. Hanno conquistato due volte il podio al Festival di Sanremo (con "Arriverà" nel 2011 e "Se si potesse non morire" nel 2013) e si sono esibiti allo Stadio di San Siro nel 2014 e nel 2016. Il loro ultimo album "Passione maledetta" è del 2015.

 

La band è composta da Kekko Silvestre (voce, pianoforte), Diego Arrigoni (chitarra elettrica), Stefano Forcella (basso), Enrico Zapparoli (chitarra elettrica, chitarra acustica) e Claudio Dirani (batteria).

 


LAURA E BIAGIO «STADI 2019»: ECCO LA SCALETTA

La scaletta del tour «Stadio 2019» di Laura Pausini e Biagio Antonacci.
Manca solo un giorno al fischio d'inizio per LAURA BIAGIO STADI 2019: uniti da anni di profonda amicizia e stima reciproca, Laura Pausini e Biagio Antonacci sono pronti a scendere in campo, a partire da domani, mercoledì 26 giugno, allo Stadio San Nicola di Bari, con uno show ricco di grandi sorprese, che li vedrà per la prima volta condividere un intero tour!

Laura e Biagio in queste settimane hanno ideato una scaletta che racchiude i loro più grandi successi: più di tre ore di musica e divertimento, che travolgeranno il pubblico, coinvolgendolo in uno show che rimarrà nella storia della musica italiana.

Luca Tommassini, direttore artistico del tour, ha lavorato per mesi con i due artisti per creare un concerto che, anche a livello di scenografia e coreografie, rappresenti al top la loro "casa nuova"!

Sul palco con Laura e Biagio, la band formata dal direttore musicale per Laura Pausini Paolo Carta (chitarra), dal direttore musicale per Biagio Antonacci Massimo Varini (chitarra), da Placido Salamone (chitarra), Fabio Coppini (tastiere), Gareth Brown (batteria), Roberto Gallinelli (basso), Ernesto Lopez (percussioni) e Yuri Barilaro (tastiere). Inoltre, 4 archi (Giulia Monti, Francesca Musnicki, Caterina Coco, Giulia Sandoli), 4 coristi (Claudia D'Ulisse, David Blank, Gigi Fazio e Roberta Granà) e 9 ballerini. Le coreografie sono di Filippo Ranaldi.

Per la produzione dei vestiti di musicisti e ballerini è stato utilizzato materiale riciclato, grazie alla collaborazione tra la costumista Claudia Tortora, l'Accademia di Costume e Moda e SCART il progetto artistico del Gruppo Hera che usa gli scarti di lavorazione industriale come materia prima per nuove creazioni. Il Progetto SCART del Gruppo Hera ha anche contribuito alla realizzazione di parte della scenografia, grazie all'uso di materiale riciclato per diffondere un messaggio di modalità virtuose e di rispetto per l'ambiente.

Per l'opening e la chiusura di ogni concerto, Laura Pausini indossa abiti Armani.
Durante lo show la cantante indossa outfit creati per lei o selezionati appositamente alle ultime sfilate di Alberta Ferretti, Philosophy di Lorenzo Serafini, Redemption, Fausto Puglisi e Giada Curti.
Biagio Antonacci indossa abiti esclusivamente Emporio Armani per tutto il tour.
Stylist di Laura e Biagio è Andrea Mennella.
Le staff uniform ufficiali del tour sono fornite da Lay.

Queste tutte le date del tour "Laura Biagio Stadi 2019" (prodotto e organizzato da Friends & Partners): domani 26 giugno allo Stadio San Nicola di Bari, il 29 giugno allo Stadio Olimpico di Roma, il 4 e il 5 luglio allo Stadio di San Siro di Milano, l'8 luglio allo Stadio Artemio Franchi di Firenze, il 12 luglio allo Stadio Dall'Ara di Bologna, il 17 luglio allo Stadio Olimpico di Torino, il 20 luglio allo Stadio Euganeo di Padova, il 23 luglio allo Stadio Adriatico di Pescara, il 27 luglio allo Stadio San Filippo di Messina e l'1 agosto alla Fiera di Cagliari.

I biglietti per il tour sono disponibili in prevendita sul sito di TicketOne e nei punti vendita abituali (si potranno acquistare massimo 4 biglietti ad utente per ogni stadio).
RTL 102.5 è media partner del tour.
BMW è Official Mobility Partner del tour.

È attualmente in radio "IN QUESTA NOSTRA CASA NUOVA" (su etichetta Iris distribuita da Sony Music), il primo brano ideato e composto da Biagio Antonacci per unire la sua voce e quella di Laura Pausini. Il video di "In questa nostra casa nuova" è stato girato tra Cinecittà World, il parco divertimenti del cinema e della tv, e la stazione ferroviaria di Roma Ostiense, grazie alla collaborazione con Trenitalia e Fondazione FS.
Racconta la storia di un ragazzo che rincorre la donna che ama attraverso varie epoche, dagli anni '40 del secolo scorso ai giorni nostri. Il video di "In questa nostra casa nuova" è visibile al seguente link www.youtube.com/watch?v=k418muZDyWk.

Link agli store e alla piattaforme digitali: https://smi.lnk.to/InQuestaNostraCasaNuova

AUDITEL INIZIA A RILEVARE I DEVICE DIGITALI

Da oggi Auditel renderà pubblici, ogni giorno, anche gli ascolti TV sui device digitali (SmartTv, Smartphone,Tablet, PC e Game Console) in casa e fuori casa rilevati con il nuovo sistema di raccolta censuario Auditel (attivo dal 16 dicembre 2018), che misura non soltanto la performance dei contenuti ma anche quella della pubblicità, un primato assoluto a livello internazionale.

 

Lo ha annunciato stamane, nel corso di una conferenza stampa, la prima nella storia trentennale della Società, il Presidente di Auditel, Andrea Imperiali, che ha invitato i giornalisti nella sede di Via Larga 11 (e anche questa è una prima volta).

 

"I dati relativi ai device digitali rilevati con il sistema censuario non sostituiscono né si sommano ma semplicemente si affiancano ai dati tradizionalmente raccolti con il sistema campionario: alla base di entrambi c'è il SuperPanel AuditelTM che offre le massime garanzie al mercato" ha voluto sottolineare Imperiali.

 

Che ha spiegato: "Quella presentata oggi è solo la prima release della nuova soluzione Auditel. Ci saranno ulteriori step già a settembre e, poi, a gennaio 2020, per arrivare, alla fine del percorso, al traguardo della 'Total audience della TV' ovvero l'integrazione degli ascolti della TV tradizionale con quelli dei device digitali, attraverso metriche univoche e omogenee, che verranno rese disponibili sia con standard digitali sia con i tradizionali standard televisivi".

 

Il Presidente di UPA Lorenzo Sassoli de Bianchi ha dichiarato: "La nuova rilevazione Auditel rappresenta per il mercato degli investitori in pubblicità e comunicazione un vero salto di qualità. La possibilità di misurare i contenuti televisivi su tutti i device digitali consentirà di disporre di una rappresentazione più articolata e penetrante dei nuovi segmenti di consumo, favorendo l'innovazione tanto nella pubblicità quanto nei prodotti editoriali. Si tratta di un risultato di grande valore, che fa di Auditel una delle società di assoluta avanguardia in questo settore a livello internazionale."

 

Con il tradizionale sistema campionario, Auditel rileva gli ascolti di circa 191 editori. Con il nuovo sistema censuario rileverà, per ora, gli ascolti di 6 editori che, però, rappresentano l'86,5% del totale ascolto televisivo: sono DeAgostini, Discovery, La 7, Mediaset, RAI e Sky.

 

La rilevazione è su tutti i device abilitati alla visione via protocollo IP (Tablet, Smartphone, Smart TV, PC, Set-Top-Box, Mini-Set-Top-Box, Game Console, etc.).

 

Al momento Auditel rileva gli ascolti tramite desktop e mobile browser ed ha avviato anche la rilevazione di quelli generati su Smart TV. I dati pubblicati non comprendono ancora la visione attraverso le app, che stanno completando la fase di certificazione e si aggiungeranno a brevissimo.

 

Per misurare gli ascolti sui device digitali Auditel utilizza quattro nuove metriche: 


1. AMR-D (Average Minute Rating-Device). Ascolto nel minuto medio dei device. Di fatto è identico all'AMR della TV tradizionale, ma, invece di misurare gli spettatori nel minuto medio, allo stato quantifica i device nel minuto medio (dietro cui vi è almeno una o più persone in visione); 


2. LS (Legitimate Stream): misura il volume di stream erogati e visti per almeno 300 millisecondi (soglia tecnica per avere certezza dell'effettivo avvio dello stream) da ciascun device. Si calcola sia per la visione del contenuto lineare (live) che per la visione di quello on-demand (VOD); 


3. TTS (Total Time Spent): è calcolato sommando tutti i secondi in cui ciascun device ha visualizzato contenuti editoriali e pubblicitari di un singolo canale; 


4. ASD (Average Stream Duration): calcola la durata media di uno stream.

 

"A voi cui piace la logica di «vincitori e vinti» la principale avvertenza è che la lettura di questi dati è più articolata. La AMR-D è la metrica più vicina a quella della TV tradizionale, cui, allo stato è affiancabile ma non sommabile, perché basata sui device e non sugli individui. Altra avvertenza: il WEB non è la TV. Non esiste un totale internet. Non è possibile calcolare la share come siete abituati a fare" ha detto Imperiali ai giornalisti.


Concludendo la conferenza stampa così: "I dati Auditel sono certificati. Rispettano pienamente i principi regolatori. E, in un mondo digitale opaco, garantiscono la totale trasparenza".

 

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